Як малюем зморшчыны і драпіроўку

Прывітанне, друзі. Сёння малюем апранутую фігуру і разбіраемся, як ўстроены зморшчыны і драпіроўка на адзежы. Рэферэнс узяў кантрастыўны і выказным, і адразу галоўная думка урока: зморшчына гэта не выпадковае закіркушчаньне. Адзежа заўсёды або падкрэслівае фігуру, або будаве ўласныя масы, і наша задача гэтую логіку паказаць. Таму малюем мы зморшчыну як форму, праз аб'ём і святлоцень, а не абводзім контур і заліваем.

Кантрастыўны рэферэнс я выбачыў не выпадкова: на ім добра відно, дзе тканина абцінае цела, а дзе збіраецца ў свабодныя зморшчыны, і на такім прыкладзе логіка драпіроўкі чытаецца лепш за ўсё.

Працую ў Procreate на айпадзе, але ўсё тое ж самае спакойна паўтараеце карандомам на паперы. Прынцып адзін, інструмент любы.

Што спатрэбіцца

Procreate і перо, альбо карандаш і папера. Кість бярыце дастаткова жорсткаю, на ёй лепш чытаецца форма. М'якая кість новачку памешчае, ўсё расплываецца, і незразумела, дзе аб'ём. Працую па шарах і часам-часам прыщураюся: прыщур адразу паказвае, дзе правесла форма і дзе недабор па тону.

Сілуэт першым: пачынаем з маленькага наброска

Першым дзелам я ловлю сілуэт, і роблю гэта ў вельмі маленькім памеры, дзе-нідзе на адну пятую экрана, фармат A6 або нават A7. Малая зарисоўка спатрэбіцца, каб лепш убачыць агульны сілуэт і не закапацца ў дэталі. Праўільныя прапарцыі бяру павольна, наслояю, удзельняю. І адразу трымаю ў галаве фішку апранатай фігуры: адзежы на ёй пакуль невялікі, але нават гэтая адзежа або абцінае і паказвае, з чаго фігура складаецца, або фарміруе ўласныя дадатковыя масы. Ад гэтага і пляшем.

Галоўнае правіла: адзенне або падкрэслівае фігуру, або будаве ўласныя масы

Гэта тая думка, дзеля якой варта глядзець увесь урок. Калі малюем чалавека ў адзенні, заўсёды задавайце сабе пытанне: што робіць гэтая тканіна. Калі гэта абтяжка, майка, топік, лосіны, то тканіна паўтарае цела, і зморшчыны ідуць ад кропак, дзе яна прышчапіста ці натягнутая. Калі гэта свабодна спадающая драпіроўка, шырокія штаны, плацч, касцюм, то тканіна жыве сваім жыццём і утварае ўласныя аб'ёмы, якія толькі намекаюць на фігуру ўнутры. Гэта дзве розныя гісторыі, і малююцца яны па-рознаму. Пака вы трымаеце гэта ў галаве, зморшчыны атрымліваюцца смелымі, а не выпадковымі.

Пропорцыі і контраст: адна старана актыўная, другая мяккае

Далей удзяўляю пропорцыі і дазваляю сабе лёгкі гротеск. Няжкі можна трохі паўдліншаць, галень зрабіць маленька паўдліншай, быццам мы глядзім трохі знізу, гэта дае фігуры характар. Але ёсць джыдкі момант: сілуэт нельга робіць аднолькава актыўным з двух бакоў. З аднаго боку фігура пусціць будзе актыўная і ўпругая, а з другога мяккае, паддатная. Калі абодва бакі крычаць, атрымліваецца дысонсас, і карцінка здаецца непрыгожай. Контраст актыўнага і мяккага як раз і робіць паза жывой.

Як адзенне рэагуе на цела

Цяпер паказваю, як тканіна адказвае на форму. Топік адчувальна сціскае фігуру, таму мяккія тканіны пад ім невялікімі паджимаюцца, і гэты аб'ём трэба паказаць. Грудзі пад топікам невялікімі падтягнуты, а мышцы жывата лёгка паджимаюцца ўверх, да тканіны, і я паказваю гэта спачатку агульным верхним шаром, потым ўтвараю другим. Рэсінкі на поясе не жыве сама па сабе, яна рэагуе на жывот і прагінаецца па ім. Бліжэй да пояса намічаю пупкік і маленькі зморшчынак над ім, такія падрабязнасці а жывляць жывот. Пасадку штанцаў я трохі прыспаў, і гэта адразу падкрэслівае накіл тазу, фігура а жывае. Скетч на гэтым этапе яшчэ бруднаваткі, і гэта нормальна, на пачатку ён і павінен быць невялікімі дэрті. Спачатку набіраем масу і логіку, потым выцягваем чысціню.

Дзе форма не вельмі актыўная, я не маю права ляпіць жорсткай лінейны контур, там патрэбна мяккае мадэляванне. А дзе ёсць ясны акцент, грудзіна ці бедро, там лінію можна ведаць ўпэўненней. Гэта розніца паміж мяккім і жорсткай і чытаецца як майстэрства.

Рітміка зморшчынаў і точки напружання

Самы цікавы аспект у зморшчынах гэта рітм. Зморшчына не з'яўляецца з нічога, у яе ёсць точка напружання, і ад гэтай точки яна распаўсюджваецца. На калені ў нас вузел, і ад яго зморшчыны ідуць як лучыкі ад сонца, а ніжэй ідуць па дузе, па такім мяккім ліку Г. Я не сілюю кожную зморшчыну з рэферэнса адным клікам, я будую рітм: некаторыя зморшчыны ўмацоўваю, некаторыя відаю, каб малюнак чытаўся. У гэтым і крыецца пластыка. Чым больш вы паказваеце скрытую рітміку, тым жыве́й тканіна, чым доўжэй капаеце ў кожнай мелочы, тым сухэй вынік.

Каб зморшчына чыталася аб'ёмнай, я намацоўваю яе сярэднюю лінію і падказваю канструкцыю, куды ідзе форма. Без гэтай логікі зморшчына ператвараецца ў невядомую кляксу. Як толькі з'яўляюцца аб'ёмы і сярэднія лініі, малюнак адразу стае зразумелым.

Святлоцень: святло на верхніх плоскасцях, гармошка знізу

Фінальны этап гэта тон. Я веду агульны святла-ценьны пераход, напрыклад па бедры і далей на каленны вузел, каб нага была аб'ёмнай. На зморшчынах выцягваю святло на верхніх плоскасцях, там, дзе тканіна бліжэй да крыніцы, а ніжнія плоскасці ўвожу ў цень. Зморшчыны не прамыя, яны завёрнаюцца, і гэта трэба адчуваць. Знізу штаньніна збіраецца ў гармошку ў шычэлакі, і гэтыя маленькія зморшчынкі не павінны быць занадта актыўнымі, трохі-трохі аб'ёму дастаткова. З аднаго боку тканіна нацягнутая звонко, прамой дынамічнай лініяй, з другога мякка прасінае. Карман таксама ўключаю ў работу: ён дае деталь і дадатковую планавасць, ад'язджае назад і завёрнаецца. А рэзбінка знізу падказвае, што галень развёрнута ад глядачоў. Чэрёз такія мелочкі сілуэт несуць максімум інфармацыі.

Сілуэт павінен несці максімум інфармацыі

Грамадкі художнік невялічкі хитры: ён стаўіцца ўкладваць у сілуэт практычна ўсё. Не толькі знешні контур фігуры, але і ўнутрышнія сілуэты, асобныя штаныны, вырэзы, резинкі. Резінка ўнізе штаныны абазначае кінець галіны і пачатак ступы, а адначасова падказвае, што галіна разгорнута ад глядача. Калі навучыцца так хутка і эканомна зачыняць максімум інфармацыі адным сілуэтам, без зайчай волі, гэта ўжо высокі ўзровень. Таму, ведучы контур, я ўсё час пытаюся сябе, што гэты кавалачак сілуэту расказвае пра форму.

Частыя памылкі

• Спрысоўваць зморшчыны літаральна. Без логікі і рытму набор ліній не чытаецца. Сначала точка нацяжэння і канструкцыя, потым дэталі.
• Робіць абедзве бакі сілуэту актыўнымі. Атрымліваецца дысонсаў. Адна сторона актыўная, другая мяккае.
• Зморшчына без будовы. Калі няма сярэдняй лініі і аб'ёму, зморшчына выглядае плоскай кляксай.
• Перапрацаўка. Калі гадзінкамі задрючваеш кожную зморшчыну, малюнак сохне. Быстры, дакладны, эфектыўны лайн цініцца вышэй.
• Сярэдняя бязжыццёвая цень і аднолькавыя края. Чэрнуйце мяккія і жорсткае края, тады тканіна дыхае.

Савет на апошнім слове

У малюнку ёсць негласнае правіла: калі складаная задача вырашаецца хутка і мінімальнымі сродкамі, гэта вышысты пілотаж. Паглядзіце, як працуе Кім Чжон Гі: пара рухаў лініяй, і ўжо ёсць жывая цікавая форма. Да гэтага і сілкаемся. Намалюйце разам са мной гэтую фігуру, а пасля зробіце яшчэ пару наброскаў з рознымі драпіроўкамі на закрэпленне. Зморшчыны гэта навыкі, якія ростуць імкнна ад аб'ёму практыкі.