Як навучыцца маляваць чалавека з нуля

``` Мы з вамі жывём сярод людзей, назіраем розныя тыпажы і характары. Іногадам так хочацца дастаць скетчбук і зрабіць нарысак харызматічнага мужчыны ў метра ці яркі дзяўчыны ў парке. Або нацягнуць ліст на планшэт фармату А2 і нарысаваць аголенае цела ў рост. Але з чаго пачаць і як падысці да такой задачы, асабліва, калі вы толькі пачынаеце свой мастацкі шлях?  

Як маляваць чалавека карандашам з нуля для пачынаючых

  Чалавечае цела — складаная сістэма, якая складаецца з мноства аддзелаў і частак, якія функцыянальна зарымфаваныя адзін з адным і прапарцыянальныя па прапорцыях. Без вывучэння анатоміі працэс малявання і навучання будзе больш доўгім і цяжкім. Знаячы анатомію чалавечага цела, вы зможаце ўхіліць ад памылак і не маляваць лішняга: непачакана зубчатай мышцы, трэцяга каленя або дадатковага рада кубаў прэса.   Пазрим на асноўныя правілы малявання фігуры чалавека:

• Выбірайце простыя позы. Для пачынаючых самыя зручныя позы для вывучэння чалавечай фігуры — стаючы і сядзячы. У такіх пазіцыях вельмі эфектыўна вывучыць прапарцыі цела, асаблівасці будовы мышц і скелета.
• Выбірайце аголенага натура. Анатомію лепш за ўсё вывучаць па аголенай фігуры, а не апранутаму. Апратка схававае ключовыя часткі цела і не дазваляе зразумець схаваную канструкцыю.
• Маляваем ад абагульненай формы. Пачынаем з вялікага, потым рухаемся да малога. Важна памятаць, што чалавечае цела — гэта з'яўленне мноства дэталей розных маштабаў. Калі адмаляваць кожную з асаблівай кропалівасцю, то, напэўна, малюнак «рассыплецца» і не будзе цэльным. Тым больш, вельмі лёгка згубіцца ў гэтым медатыўным працэсе і не ўтрымаць прапарцыянальнасць дэталей.
• Не маляваем на чыставую. Пачынаем малюнак з лёгкага нарыска, выкарыстоўваем агульныя акі і акі ўнутранай канструкцыі, лініі дадатковага будавання, вымяральныя адрэзкі. Не спратайце адразу чакаць ідэальнага траплення ў прапарцыі і сілуэт ад малюнка. Уявіце, што вы скульптар, які ад блока мармуру адсякае непатрэбнае, пакуль не знойдзе тую самую форму.

  Простыя пошукавыя зарываскі студэнткі онлайн-курса Маляванне Алевціны Плахавай — падрыхтоўчыя нарыскі, зробленыя для пошуку прапарцый, аб'ёмаў, руху цела. З іх зручней за ўсё пачынаць. Чым прасцей яны будуць, тым лепш.  

• Пабудова і прапарцыі — аснова. Прымяняйце штрыхоўку і тональную працаўку толькі пасля этапу пабудовы. Калі ў малюнку прысутнічае дысгармонія, то прыгожы штрышок яго не ўкрасіць. Рэкамендуем вывучыць класную артыкул: прапарцыі ў малюнку
• Простыя формы. Па знойдзеных прапарцыях адзначае простым геаметрычнымі торс, таз, плечы, нагі, рукі і галаву. На этапе пабудовы не срывайце ўсё, што бачыце. Аналізуйце цела як злучэнне простых геаметрычных форм.
• Дэталі. Праверяем яшчэ раз прапарцыянальнасць частак фігуры і пераходзім да дэталізацыі. Выяўляем аб'ёмы мышц, уточняем сілуэт, лёгка намічаем пальцы, твару, валасы.

`````` Пасля зацвярджэння эскізу даданы аб'ёмы таза, торса, галавы, канечнеў у выглядзе простых геаметрычных прымітываў. На вялікім малюнку ўжо даданы больш дакладныя лініі сілуэта, лёгкі тон, штрыхі па згібах цела. Аўтар: Алевціна Плахава, онлайн-курс Малюнак.  

• Тон. Лёгкім штрыхам адзначаеў аб'ём уласных і падаючых ценяў. Работаем у адну сілу, без затэмненняў. На гэтым этапе галоўнае — не перацёмніць.
• Кантрасты. Пасля размеркавання абагульненай цені перайшоў да стварэння больш моцнага аб'ёму. Затэмняеў мяжы святлоценяў, дадаў тон па больш глыбокім падаючым ценям. Не забудзьце, што вельмі чорныя цені без градыентных расцяжак не стваруюць аб'ём.
• Фінальныя штрыхі. Расставляем акцэнты па фігуры — гэта могуць быць жэст рук, партрэт, дэкаратыўныя элементы ў выглядзе аздабленняў/шляпы/драпіроўкі. Следзім, каб усе часткі цела не былі зробленыя ў аднолькавую сілу. Калі такое здарылася, то на фінальным этапе варта ўпарыць элементы фігуры абагульняючай штрыхоўкай або ластыкам.

  На пачатковай нарысоўцы дэталі былі намчаны абагульнена. У фінала аўтар дадала цікавыя дэталі: канструкцыю каленнага сустава, кисть, твару, касу — яны прапрацаваны лёгкім тоном і лініямі кантура, чым ствараюць акцэнты. Аўтар: Алевціна Плахава, онлайн-курс Малюнак.   У Skills Up School з'явіўся новы міні-курс «Маляванне нарысаў ад плямяні». На курсе вы пазнаёміцеся з рознымі тэхнікамі і падыходамі да малявання нарысаў фігуры і партрэта і зможаце значна палепшыць свае навыкі работы з кампазіцыяй, анатаміяй і вобразам. Аўтар курса — мастак і заснавальнік Skills Up School Азат Нургалеў. Перад тым, як брацца за маляванне фігуры, неабходна ведаць, як маляваць сілуэт і пабудову. Рэкамендуем вывучыць бясплатны урок: кампазіцыя ў малюнку  

Сілуэт чалавека ў поўны рост

`````` Чалавечае зрочкі мае пэўныя асаблівасці ўспрымання. Мы звяртаем увагу на колер, асвятленне, жэсты, адметныя элементы і знакі, такія як дэталі адзення або экіпіроўка. У ідэальных умовах мы вельмі лёгка можам узнаць у чалавеку яго пол, прыналежнасць да якіх-небудзь расы ці прафесію. Але на вялікай адлегласці, а тым больш у не самых лепшых пагодных умовах многія параметры перастаюць дапамагаць нам у ўзнаванні. Напрыклад, у тумане пасмурным днём ад чалавека застаецца толькі сілуэт. Менавіта таму важна пры маляванні фігуры ў статыцы ці дынаміцы стварыць добра чытаемы сілуэт. Глядачу павінна быць зразумела, хто ўвабражаны на малюнку: мужчына ці жанчына, рыцар ці спортсмен, музыкант ці афіцыянтка.   На графічных аркушах сілуэт вельмі добра падкрэслівае асаблівасці жаночай і мужчынскай натуры. Нават без штрахоўкі і намаляваных анатамічных элементаў мы добра вызначаеем пол натурскіх мадэляў. Аўтары: Анна Вінакурава і Аляксандр Ісаеў   Але не толькі контуры сілуэту дапамагаюць дакладней нарысаваць чалавека, дапамагаюць яшчэ і позы. Напрыклад, жанчыны і мужчыны маюць розную пластыку цела, таму для поз і фігур павінны адпавядаць абранай натурзе. Безумоўна, мы можам сустрэць жаночы вобраз у байовай стойцы, як на карціне Эжена Делакруа «Свабода, вядучая народ». Але заўважна, рэзкія, упэўненыя пазіцыі з адчуццём ваеннасці характэрыстычныя для мужчынскага вобразу, а для жанчын — плаўныя, мяккія і элегатнымі позы.   Купальскіца Вільёма Бугро і Геракл Фарнезе Лісіпа стаяць у статычных спакойных позах. Аднак цела дзяўчыны згінаецца, складаецца з дугападобных форм, а ў Геракле мы адчуваем магу і непарушнасць. Гладзіятр і дзяўчына перад купаннем знаходзяцца ў руху, пры гэтым у гладзіятры адчуваецца вырашанасць і агрэссія, а ў дзяўчыне — мяккасць і нега.   Пры працы з сілуэтом важна памятаць пра яго выразнасць. У гэтым нам дапамогуць некалькі прыёмаў:

• Пацярэджванне схаванай дынамікі формы. Пастарайцеся адмовіцца ад выкарыстання прамых ліній, выкарыстоўвайце дуги і крывыя. Цела чалавека вельмі пластычна і не мае прамых стэржняў унутры, тым больш у сілуэце мускулоў.
• Распрананасць. Папракujце намаляваць фігуру ў трохі больш вальяжным фармаце, не робіце фігуру заціснутай — гэта зробіць сілуэт нечытаемым і зніміць абрысы рытмаў,варыятыўнасці і жывасці.

Жаночыя фігуры намаляваны плаўнымі дугападобнымі лініямі, а позы вельмі плаўныя і мяккія, не заціснутыя. Аўтары: Мікіта Арлаў, Дзмітрый Нежываў, аналін-курс Фігура чалавека  

• Рытмы. Шукайце рытмы згібаў форм, рэльефу цела, складак адзення, локонаў валас. Прамы адностайны сілуэт або скупленьне аднолькавых па маштабе дэталей у якім-небудзь аддзеле цела робяць фігуру скучнай і незразумелай.

• Пустаты. Цела чалавека — вельмі рухомая структура, яго аддзелы могуць размаўляць аднолькава, канечневасці рухацца ў свабодных кірунках, а элементы адзення не прыбіты на гвоздах. Дадаваць паветра ў сілуэт, не старайся прыціснуць локці да цела, а нагі — адна да адной. Менавіта пустаты паміж канечнасцямі і целам дапамагаюць праявіць асаблівасці цела.

`````` Сілуэт сядзячай дзяўчыны зрэзаны залівамі свабоднага прасторы, рукі і ногі не прыклеены да цела. У сілуэце дзяўчыны з касой мы бачым бугарочкі мелких рэльефаў, доўгія прадоўжныя дуги больш гладкі прасторы, рэзкія завіткі валас, якія парушаюць спакойную гладзь прычэскі — эты прыёмы насычаюць малюнак. Аўтар: Соня Смірнова , курс Малюнак Pro  

• Драматычнасць. Малюнак — як акторы ў тэатры: ён гуляе заданую ролю і ўяўляе рэчаіснасць. Папярэдзіце ўзмацніць эмоцыю фігуры ці рух.

• Стылізацыя. Стылізацыя формы таксама дазваляе зрабіць больш прыцяглівы сілуэт. Завострыя куты паваротаў, больш актыўныя згібы цела, невялікая дэфармацыя, прымяненне перспектывы зробіць фігуру больш дынамічнай, а сілуэт — запамінальным. Рэкамендуем вывучыць цікавую артыкул: стылізацыя ў малюнку

Дзяўчыны на фоне краснага круга выкананы ў стылізаванай манеры. Стылізацыя дазваляе ўбраць лішняе і захаваць галоўнае — яркі абраз, выразіўны рух і формы. Узмоцаная эмацыянальнасць адчуваецца ў руху рук гераіні на першым плане, згібах хваста, напружанні мышц бядра і паваротах цела. Аўтар: Ірына Доўганова, онлайн-курс Наброскі. Рэкамендуем вывучыць бясплатны урок: як рысаваць сілуэты  

Як пабудаваць маляванне чалавека з дапамогай геаметрычных фігур

`````` Любой аб'ект складаецца з простых геаметрычных фігур: нам дастаткова проста ўбачыць іх у бядычных прыборах ці пассудзе. Чалавечае цела — гэта своеасаблівы натурморт з складанаскладных аб'ёмаў. Папробуем даследаваць цела чалавека на прыкладзе дыгитальнага малюнка Уладзіміра Герасімава, зробленага на курсе Малюнак Pro.     Крок 1 Пачнём наш разбор з торса — выяўляем аб'ём груднай клеткі і таза. Адзначым іх яйцападобнай сферай і цыліндра, праведём лёгкую лінію акі, якая падказвае згіб цела. Грудная клетка накіравана ўверх, таму мы глядзим на яе зверху ўніз, а таз праціўпастаўлены ёй: мы назіраем яго ў накліне, калі глядзим зверху. Лёгкімі лініямі і штрыхамі паказваем межы паваротаў нарысаваных фігур.     Крок 2 Плечавы суглобы нагадуюць паўсферы, падобныя на наплячнікі рыцарскага даспеха. Адзначым іх чвэрцінкамі шароў. Грудныя мышцы пашыраюцца да пляч, а зверху грудны аддзел замыкаюць накліны контур пляч, як быццам даха ў даміка. Дапаўняеім лініямі «яйца» груднай клеткі.   Крок 3 Рукі чалавека падобныя да цыліндраў. Не ўтачняючы сілуэт рэльефу мышц, проста геаметрычна адзначаеў аб'ём рук. Плеча і предплечье практычна роўныя па вышыні, таму нашы цыліндры павінны быць роўнымі ці падобнымі па вышынях. Маляваем фігуры з асновамі, каб разумець наклін рук. Таксама адзначаеў лёгкімі штрыхамі межы паваротаў.     Крок 4 Завершаем леваю руку кісткаю. Галоўнае — адзначыць лініямі згібы кісткі па фалангам пальцаў. Адзначаеў шыю як цыліндр, а на яе садзіць галаву. Галава нагадвае боб, у якім чарапная каробка — сфера, а заканчэнне твару на падбародку мае закруглены кутнік. Таксама адзначаеў гранню трохчацёртнага павароту па твару і віску — такая схема нагадвае галаву манекена для краш-тэста аўтамабіляў. Адзначаеў лёгкімі лініямі акі на твары, ставім паўкруг уха. Такім чынам, мы паказваем кірунак галавы і бачым, што цела і галава глядзяць у розныя бакі.   Крок 5 Ніжнія канечнасці падобны да рук, падзеляем іх на тры цыліндрычных аддзела. Цыліндры бядра і голені прыкладна роўныя: у выпрамленым стане яны зарыфмаваны ў адным кірунку, а калене наклінена ў іншую строну.     Крок 6 Уявіце, што стопы — гэта ботынкі без дэталей жылл, косцей, сустаўчыкаў, а яшчэ лепш уявіце іх у выглядзе ласт. Ступні — накліныя паралелепіпеды, якія сужаюцца да пальцаў. А пяткі — закругленыя кубікі, прыстаўленыя да іх.   Крок 7 Дапаўнім тонавага заліўку па ўсім знойдзеным геаметрычным аб'ёмам — падобнае ўпрашчэнне выявіць асноўныя аб'ёмы фігуры, а дэталі не перашкаджаюць успрымаць форму цалкім.  

Цела чалавека: што важна ўлічваць пры маляванні?

  Пры маляванні чалавека ёсць некалькі правіл, якія дапамогуць зрабіць добры малюнак.

• Вывучайце анатомію, не забудзьце пра прапорцыі. Жадана вывучыць дэтальна кожны аддзел цела і сістэму мышэчнага каркаса. Карысна разбраць канструкцыю скелета і мышц для разумення ўзаемасувязі ўнутранай структуры з знешняй.

`````` Скелет у дынамічным руху, аўтар: Ева Дмітрыева, курс Малюнак. Малюнак мускульнай структуры , аўтар: Азат Нургалеў.  

• Вывучайце асобна кісці, ступні, галаву, складаныя суглобавыя злучэнні. Не стэміце нарысаваць чалавека ў рост адразу: нават старыя майстры стваралі аналітычныя наброскі і эцюды чалавека па частках.

  Напрыклад, дэтальны разбор таза (аўтар: Маргарыта Зайкіна) або паяс ніжніх канечнасцяў (аўтар: Дар'я Сізава) дазваляюць лепш зразумець канфігурацыю выбраных форм. Графічныя листы выкананы на курсе Малюнак.  

1. Малюйце паэтапна. Важна пры малюванні фігуры ўсе часткі цела вывучыць у аднолькавую сілу, не кідаць недаробленымі якія-небудзь участкі.
2. Фігура павінна быць цэльнаю. Не ўгандляйся адной дэталлю, напрыклад тварам. Акцэнты дадаюцца пры заканчэнні малюнка.
3. Важна не толькі праробка тоном, штрыхам ці колерам. Знешні контур таксама павінен быць зразумелым, прымаўляючым і ствараць выразны сілуэт фігуры.

    Калі ўбраць тональную і дэтальную праробатку кісцяў, рук, валас, ніжніх канечнасцяў, сілуэт дзяўчыны ўсё яшчэ будзе яркім і эфектым. Аўтар: Азат Нургалеў.  

1. Захавайце ідэю: па позе і руху, адзенні і атрибутам павінна быць зразумела, які чалавек перад намі, які ў яго пол, узрост ці, скажам, прафесія. Візуальна ўяўляйце ваш сілуэт выразаным з паперы ці пакладзіце паверх малюнка кальку і абвядзі контур фігуры — так лёгка праверыць чытаемасць знешняй лініі цела.

    У капейшчыка ад Evan Amudsen знешні сілуэт добра перадае ідэю, нават калі паверх малюнка наладжваем сірую заліўку.  

Паэтапны малюнак чалавека ў становішчы

``````html Выберем для паэтапнага малявання мужчынскую фігуру ў контрапасте — гэта пазіцыя, пры якой чалавек стоіць з апорай на адну нагу: вага цела пераносіцца на яе, а другая нага знаходзіцца ў расслабленым палусгнутым стане. Дзякуючы гэтаму фігура набывае схаваную дынаміку і больш пластычны сілуэт. Для малявання фігуры бярзіце графітавы карандэш HB, каб не перачэрніць малюнак, або выкарыстоўвайце кісткі, якія імітуюць карандаш.   Крок 1 Адзначаеў цэнтр ліста віссю — яна дапаможа зберегчы кампазіцыю ліста і не змесціцца моцна ўлева або ўправа. Адзначаеў мяжы зверху і знізу, ў якіх будзе існаваць фігура. Аставляем знізу трохі большы адступ.     Крок 2 Адзначаеў цэнтр вертыкальнае вісі — ў гэтай кропцы апынецца цэнтр фігуры. Дзелім паполак верхні і ніжні адрэзкі, адзначаеў лёгкімі засечкамі. Палова ніжняга адрэзка — калені, палова верхняга — грудныя мышцы. Усе лініі будаўніцтва і набросачныя штрыхі робім вельмі лёгкімі. Рысуйце іх торцам графіля — так адбітак будзе празрыстым, лёгкім, як дымка.     Крок 3 Адзначаеў вышыню галавы: ў пазіцыі контрапаста галава памішчаецца 7,5 разоў у вышыню чалавека. Парыўняем памер галавы з шырынёй таза — ён як раз апынецца на лініі цэнтра фігуры.   Крок 4 Лёгкімі лініямі адзначаеў пастаноўку стоп. Галоўнае, каб пятка апорнай нагі апынулася па цэнтры вертыкальнае вісі або касалася яе. Калі занадта далёка адсунуць стопу, то ўзнікне адчуванне падання або кроку ў фігуры, якая ўпэўнена стоіць на месцы. На гэтым жа этапе адзначаеў накін таза, каленяў і плячэй.     Крок 5 Адкладаем ад цэнтра фігуры два памеры галавы ўніз, і пападзём у ніжнюю частку каленкі. Адзначаеў гэтае ж адлегласць ад асновы пяткі ўверх — так мы знойдзем вышыню каленнага сустава. Так як правая нага не апорная і крыху згнутая, то яе каленка апынецца ніжэй левай. Накланяем знойдзеныя вісі паралельна накіну таза.   Крок 6 Простымі лёгкімі лініямі адзначаеў аб'ёмы торса, груднай клеткі, галавы.   Крок 7 На новым шары або на кальцы адзначаеў S-падобны згіб хрыбетніка, лініі канструкцыі рук і наг. Кругамі намечаем сустававыя элементы, а эліпса — грудную клетку і цыліндрачны аб'ём таза.     Крок 8 Перайдзем да торса. Утачняем форму груднай клеткі і адзначаеў дугамі аб'ёмы плячэй. Следзім, каб яны былі прапарцыянальна шырокімі да таза. Адзначаеў грудныя мышцы і мышцы прэса, рыфмуем іх адзін з адным ізагнутымі штрыхамі. На гэтым этапе пачынаем рысаваць тонкім канцом карандаша, менш тушаваць, бо нам патрэбныя дакладныя прыгожыя лініі.   Крок 9 Пераходзім да ніжніх канечнасцяў. Дзелім нагі на тры часткі: бедры, калені, голень. Следзім, каб каленныя суставы былі аднаго памеру і знаходзіліся на адных вісях (праверяем дугамі). У верхнюю частку голіні ўбудоўваем эліпсы — яны паказваюць аб'ём выступаючых мышцаў. Адзначаеў гульфік у пахавай вобласці, а на бедры — лінію павароту чатырма дугамі па форме мышцаў. Следзім, каб куткі паміж гэтымі дугамі былі на адной вісі.     Крок 10 Дадаём простымі геаметрычнымі аб'ём галавы, стоп і рук. На руках закругленымі формамі адзначаеў аб'ём мышцаў плячовага сустава, пляча.   Крок 11 Лёгкімі паваротнымі штрыхамі рысуем грані мускулаў. Утачняем контур сілуэта.     Крок 12 Абернем таз нашага героя драпіроўкай. Дададзем яму партрэтныя рысы, прычэску і бараду. Дугоабразнымі штрыхамі затэніваем нагі, руку, ніжнюю частку груднай клеткі. Кладем штрыхі па форме січэння, штрыхуем баковай старонай карандаша.   Крок 13 Дадаём кантрасты па мяжыў святлоціні і падаючым цямням. Сціраем усе лініі дадатковага будаўніцтва, ставім фінал'ныя лініі па сілуэтам мышцаў, складочак і суставаў.     Крок 14 Лёгкімі штрыхамі затушуем фон за фігурай, утэмнім апорную нагу, левую руку, вобласць жывата і таза, правае каленне, бо ўнізе фігура цёмней. Укладем у руку копьё, каб быў цікавы вобраз. Вуаля! У нас атрымалася нарысаваць мужчынскую фігуру ў поўны рост.  

Паглядзі дадаткова відае-урок па нарысаванню мужчынскай фігуры са спіны: ``````

 

Як нарысаваць чалавека ў руху

  Цела чалавека ў руху згинаецца, выцягнуваецца, канечнасці рухаюцца ў розных кірунках, але пры гэтым прапорцыі застаюцца незменнымі. Унутраная канструкцыя скелета жорсткая і не можа раптам стаць каротшай ці доўгай, таму прапорцыі даўжыні ног да торса, памераў галавы да вышыні фігуры не мяняюцца.   Цела чалавека сімметрычнае: левая палова ідэнтычна правай. Следзіце за адналькавасцю канечнасцей.     На набрысках студэнта онлайн-курса Фігура ў дынаміцы Кірылла Плотнікава мужчыны фігуры намаляваны ў вельмі дынамічных позах. Дадатковыя блакітныя лініі дапамагаюць убачыць адналькавасць.   Пры нарысоўцы выкарыстоўвайце падобныя акі для канечнасцей і торса. Нарысоўка такіх простых лінейных канструкцый дапамагае зразумець рух фігуры і ўтрымаць сімметрыю. Пачынайце нарысоўваць фігуру з простых скелетних канструкцый ці з геаметрычных форм, не нарысоўвайце мышцы, складаныя перапады форм і таму падобнае — ў такім упрошчаным скетчы эфектыўней атрымліваецца перадаць рух і прапорцыі фігуры.   Прадстаўім цела ў выглядзе цыліндраў і сфер, падобна ікееўскім чалавечкам. Аўтар: Кірылл Плотнікаў, онлайн-курс Фігура ў дынаміцы.   Після гэтага этапу паверх уточняйце лініі сілуэта фігуры і дэталі мышцавай масы. Пасля практыкі нарысоўкі ад геаметрычнай формы вам лягчэй будзе нарысоўваць падобны вобраз без будаўніцтва. Але для гэтага трэба патрэніравацца.   Аўтар: Кірылл Плотнікаў, онлайн-курс Фігура ў дынаміцы.  

Адрозненні мужчынскай і жаночай фігур

`````` Мужчыны і жанчыны маюць розныя анатамічныя асаблівасці, якія важна ўлічваць пры маляванні. Канечне, сустракаюцца дзяўчыны з хлопчыцкавымі прапорцыямі і юнакі з жаночымі рысамі. Таму бярём за аснову класічныя тыпычныя для жанчыны і мужчыны прапорцыі цела. Разгледзім характэрныя розніцы на прыкладзе працэсаў з курса Рісунак Pro Паліны Щерба і Марыны Калугінай.     Вывучым фігуры дэталёва па аддзелах. Адзначыўшы белай лініяй сілуэт, аб'ём таза і груднай клеткі, мы можам убачыць заканамернасць: жаночы сілуэт зякірнейшы, паміж груднай клеткаю і тазам утвараецца больш глыбокі перапад таліі, а цела пашыраецца ў вобласці таза. Такім чынам, жаночы торс нагадвае трыкуцік з асноваў нізу. Талія мужчынскай фігуры больш прамая, а пашырэнне сілуэта адбываецца ўверсе: ад таза да пляч. Мужчынскі торс падобны да перавернутага трыкуціка. Таксама заўважна рознасць паміж аб'ёмам груднай клеткі і таза ў жанчыны і мужчыны. У жанчыны візуальна больш тазовая вобласць, а ў мужчын, наадварот, больш грудная клетка.     У жаночай фігуры шырыня пляч і шырыня бядроў — падобныя адносіны. У мужчынскай — шырыня пляч больш за шырыню таза. Умоўна кажучы, калі адзначыць кропкамі плячовыя суглобы і вертэл (бедравы суглоб), злучыць іх лініямі, то мы ўбачым дзве розныя фігуры ў натурашарах: у жанчыны утвараецца прамавугольнік, у мужчыны — трапецыя.     Ніжнія канечнасці таксама розняцца: жаночая нага мае больш ізагнуты сілуэт, у вобласці таза бедро мае больш масу. Паступова абхват нагі змяншаецца па меры зніжэння да ступні. Мужчынскае бедро не мае такой вялікай акруглай масы ў тазовой вобласці, і, адпаведна, у яе больш стабільны перапад шырыні ў вобласці бедры, каленя і голеностопа. Шырыня таза ў жанчын больш, чым у мужчын, таму мы можам назіраць столькі розныя перапады аб'ёмаў.     Давайце звярнем увагу на суглобы: суглобавыя злучэнні ў мужчынскай фігуры большыя, масавітыя, яны ярка выраджаныя і маюць больш рэльефныя косныя і мясцовыя структуры. Жаночае цела ў гэтых вобласцях больш пластычнае, без рэзкіх выступаў.     Рэльеф і аб'ём мязгоў таксама адрозніваюцца. У мужчынскай фігуры мясцовыя структуры вельмі фактурныя і адлюстроўваюцца. Напрыклад, звярніце ўвагу на добра чытальныя пучкі мязгоў пляча (1), актыўны аб'ём трыцэпса і біцэпса (2), рэльефныя кубікі прэса (3), заметныя структуры мязгоў бедры (4). Грудныя мязгі ў дзяўчат схаваны пад бюстам, а ў мужчын яны добра заўважаныя. Канечне, дзяўчына можа мець рэльефны каркас мязгоў, а мужчына поўную і мяккую выгляд. Але мы разглядаем прыклады фігур, на якіх наглядна заўважаныя адрозніцы.     Але нягледзячы на гэтыя адрозніцы, агульныя правілы анатоміі не змяняюцца — не варта забываць аб гэтым і парушаць прапорцыі. Асноўная розніца — ў сілуэце і рэльефе кантура цела. Уявіце, што перад вамі ляжаць два амаль роўныя па розмеры мандарыны: адзін — з гладкім скураў, другі — з пупырчатым. Розніца толькі ў эканаміры, але не ў сутнасці прадметаў. На YouTube-канале Skills Up School ёсць падрабязныя бясплатныя ўрокі па маляванню жаночай і мужчынскай фігуры спрады і ззаду. Вельмі карысна вывучыць чалавека з усіх бакоў — так вы набачэ будзеце разумець асаблівасці анатоміі з розных ракурсаў. Абяззмоўлена паглядзіце іх:    

Прапорцыі дзіцячай фігуры ``````html

  Дзіцячая фігура адрозніваецца ад фігуры ўзрослога некаторымі прапарцыянальнымі суадносінамі. Канечне, дакладных лікавых прапарцый няма, бо чалавечае цела ўнікальна, але мы можам выявіць некаторыя заканамернасці.  Сама заўвальная розніца паміж ўзрослым і дзіцем — вялікая галава ў адносінах да цела. Па меры ўзрослення цела выцягнуваецца, і галава пастаяна візуальна змяншаецца. На прыкладзе хлопчыкавых кісцей Нормана Раквела мы бачым, што галава ўмішчаецца прыблізна шэсць разоў у вышыню цела, да ўзрослога ўзросту гэта суадносіна мяняецца да восьмі разоў.  Шырыня плячэй і таза блізкія (зялёныя і фіалакавыя палоскі). Па меры ўзрослення плячы хлопцаў пашыраюцца, а ў дзяўчынак шырэе становіцца таз. Цэнтр цела змяшчаны некалькі ўверх. Мы бачым, што аранжавая паласа, адпаведная вышыні ніжніх канечнасцяў, вышэй верха цела.     Таксама ў дзіцяці добра заўватная акцэнтаванага размеру галавы пры супастаўленні яе з плячамі. Шырыня плячэй ўзрослой чалавекі ў фронталі знойдзецца прыблізна роўная двум памерам галавы, а ў дзіцяці плячы займаюць прыблізна 1,5 памера галавы.     Для дзіцячай фігуры характарна невялікая пухласьць або, наадварот, шчупласьць — яна сконцэнтравана ў торсе, таму, вырастаючы, дзеці моцна стройнеюць, бо іх запас рэсурсаў ідзе ў рост.    

Як нарысаваць чалавека ў адзенні

  Адноссяце да адзення, як да абаротки: па ачертаннях запакованага падарунка або прадукту ў абароццы мы можам зразумець, што схавана ўнутры. Таму важна адзеннем падкрэсліваць канструктыўныя асаблівасці.  Разглядзім формы элементаў адзення: «цела» кафты, світера, футболкі, куртки — своеасаблівы цыліндр, рукавы, штаніны — таксама цыліндры. Галаўныя ўборы — паўсферы, інога раз цыліндры. Платкі, шарфы — гэта ленты. Перчанкі або вучы — спалучэнне цыліндраў, паўсфер і кубаў. Такім чынам, любы элемент гардэробу паўтарае аб'ёмы цела.   Крок 1 Папрактуем апрануць нашу мужчынскую фігуру. Будзема працаваць з папярэднім малюнкам фігуры.   Крок 2 Палажыце паверх малюнка кальку або новы слой з паўпрамяжным светлым тоном, каб зрабіць празрычней фігуру. Пачатак звярнем яго ў абалонку з геаметрычных фігур. Без складак паверх абазначаем лініямі формы ўсіх элементаў адзення.     Адзенне можна падзеліць на два тыпы: 

• аблягаючая, поўнасцю паўтараючая контуры цела
• свабодная, якая мае ўласную форму, унутры якой праяўляецца контур цела

`````` Мы будзем маляваць абцягнутую кофту і джынсы. Галаву ўпрыгоім кепкай, а на ногі наденем кросіўкі.   Крок 3 Абутак складаецца з тканіны, таму будуць утварацца згусты. Згусты з'яўляюцца на згібах форм: пад сілай гравітацыі тканіна складаецца гармошкай па вертыкалі ці гарызанталі. Згусты збіраюцца на згібах локцей, у вобласці каленяў, на згібе таліі, ў падмышках, вобласці паха і шчыкалках.     Крок 4 Паверх геаметрычных фігур маляваем абутак са згустамі па фігуры. Згусты маляваем невялікімі штрыхамі, галочкі і пятачкі. Згібы абутку дадаюць нерўнасці рэльефу на сілуэце фігуры.   Крок 5 Сціраем дадатковыя лініі пабудовы ад геаметрычных фігур або выключаем слай з імі. Калі вы хочаце апрануць фігуру ў плацце, туніку або спідніцу, то абутак будзе больш свабодным і менш залежным ад контураў цела. Згусты тканіны ў такім выпадку будуць выглядаць не як маленькія заломы, галочкі або пятачкі, а як вертыкальныя прадоўжныя канусы або цыліндры. Намаляваем спідніцу. Для пачатку намаляваем усечаны канус лёгкімі штрыхамі (1), потым абазначым цыліндрамі прадпагадуемыя згусты (2). Сціраем яркія лініі пабудовы, каб яны сталі ледзь заўважнымі, а паверх плаўнымі лініямі абазначаем скругланыя згусты (3). Зверху ў вобласці пояса дадаём невялікія штрыхі, каб атрымалася «зажаванасць» тканіны. Некалькімі паваротнымі штрыхамі абазначаем аб'ём паваротаў тканіны.     Не забудзем пра такую важную частку абутку, як галаўны ўбор: шляпы, панамы, кепкі і шапкі малююцца па такому ж прынцыпу, як і абутак. Яны паўтараюць форму галавы, таму ў сілуэце шапкі мы заўсёды ўбачым цыліндр (1), сферу (2) ці іх спалучэнне.     Крок 6 Дадаём тон па штані і кафце. Бакавінай карандаша або больш шырокім памерам кісткі стылуса затэнсоўваем аб'ём рук, торса, нагі. Ствараем растэшаваны тон па форме геаметрычных фігур, якія мы абазначылі раней. Астаём невялікі засвят па краях фігуры — гэта рэфлекса. Па форме згустоў провідзём карандашам, тым самым задаём ім аб'ём.     Крок 7 Дадаём тон на кепцы і кросіўках. Помнім, што абутак — паўтарэнне цела, ў аснове якога ляжыць геаметрыя. Таму цені на кепцы ляжаць па форме палоўкі сферы, а на боцінках, як на паралелепіпедах. На гэтым этапе завершаеем маляванне фігуры ў абутку лёгкімі штрыхамі, якія абазначаюць павароткі згустоў. Камбінуем тры-пяць штрыхоў у лінію. Так, у нас атрымалася апрануць фігуру.  

Чалавек у абутку: правільная прарысоўка

`````` Ёсць некалькі шляхоў праціску фігуры ў адзенні: яны залежым ад таго, наколькі доўгую работу вы збіраецеся маляваць і які матэрыял выкарыстоўваеце. Перад тым як перайсці да малявання чалавека ў адзенні, карысна патрэніраваць праціск драпіроўк. Узяці шарф ці платок, спробаваць стварыць розныя формы складак і вывучыць іх згібы. Складзіце тканіну гармошкай, падвяжыце V-падобнай дугай, збірыце канусападобныя складки, скамятайце і вывучыць замятасці. Замалюйце невялікія ўчасткі падобна аналітычным замалёўкам Анны Холомкавай, курс Маляванне High.     Каб вы абралі наброс, то даволі будзе абазначыць лініяй і чартоўкамі аб'ём адзення на целе. Выкарыстоўвайце намёкі, усяго парою рухаў абазначце рэльефы тканіны. Лёгкімі ценямі або пацярэнай таўшчынёй лініі можна падкрэсліць складки на адзенні.     На замалёўках Matt Rhodes складки на адзенні абазначаюцца простымі штрихамі і толькі ў некаторых месцах цёмнай заліўкай.   У коротким малюнку часу на даследаванне тонкасцей аб'ёмаў адзенні трохі больш. З дапамогай тону і штрахоўкі даследуем перапады складак, не забудзем, што адзенне — дублёр цела, і неабходна выявіць тановым разборам аб'ём цела, а як вішэнка на торце — складки адзенні.     На малюнку Дарьі Сізавай, студэнткі курсу Маляванне Pro, складки адзенні створаны лініяй і лёгкім тоном з дапамогай шыроких штрахоў. Яны паўтараюць рухі цела і праяўляюць яго пластыку. Гармошка складочак на майцы ў вобласці жывата паўтараюць згіб цела дзяўчыны, у вобласці грудзей майка поўнасцю дубліруе анатамічныя выпукласці. Пад складкамі кардыгана чытаюцца цыліндрычныя аб'ёмы рук. Такім чынам, захоўваецца акцэнт на фігуры, і пры гэтым адзенне мае ўласны аб'ём.   Падчас даўговячнай пастаноўкі ёсць магчымасць больш уважліва вывучыць нюансы адзенні, тоншэй перадаць тональныя адносіны, пераломы форм, тэкстурныя асаблівасці, расставіць акцэнты, стварыць пацярэны контрасты на мяжы светараздзелу па паваротам формаў цела і адзенні.     На малюнку Марыны Калугінай-Балашавай, студэнткі курсу Маляванне Pro, добра відаць, што цела натурашку схавана пад складкамі больш, чым на папярэдням прыкладзе. Але пры гэтым яно добра чытаецца, а складки тканіны збіраюцца ў анатамічна правільных месцах: на згібах суставаў і цела. Цыфровымі кісцямі створаны складаны рэндар тканин, твару і рук.  

Правілы малявання чалавека ў стылі аніме

`````` У сферы аніме-рысавання шмат стылістычных адгалукаў. Яны адрозніваюцца асаблівасцямі фармаатварення, набліжанасьцю або ўдаленасьцю ад анталогіі чалавека, палетай колераў, складанасцю дэталізацыі, візуальнай атрібутыкай і эфектамі. Аднак заўсёды лёгка адрозніць аніме ад савецкай анімацыі або класічнай школы рысавання. Разглядзім асноўныя правілы рысавання чалавека ў стылістыцы аніме на прыкладзе персанажаў з мульцікаў ад студыі Ghibli.

• Аснова рысунка — лайн. Лінія — галоўны інструмент, які стварае яркія вобразы людзей. Яна невялікімі, але дынамічнымі, складаецца з рэзкіх вострых штрыхоў і гнутых дуг. Нават без дадання ценю і колеру фігуры захоўваюць цэласнасць і ўзнагароджальнасць.

• Для аніме характырная праста. Статычныя фоновыя пейзажы могуць быць надзвычай прапрацаванымі і адрысаваны да самых мільгейшых блікаў. Але анімаваць моцна дэталізаваны рысунок вельмі складана і накладна, таму персанажы, у тым ліку людзі, зроблены вельмі проста і чыста. Мастакі «б'юць у самае яблыка», каб парачкай штрыхоў нарысаваць прыгожую руку, складку або твару.

  Высокая трава, кусты, дрэвы на заднім і пераднім планах клопатліва прарысаваны. Перадані нават промні сонца, прасвячваючыя скрозь кроны дрэў. А Наока і Дзіро кантрастчуюць з фоном сваёй прастатой і лаканічнасцю (мультфільм «Вэцер крэпчае»).  

• Мінімалізм у аб'ёме. Рэндар дзяўчыны і юнака вельмі просты: няма градыентных расцяжак паўтону і адценняў, у фігуры выразна чытаюцца цень і свет, фігуры заліты лакальным колерам. Не выкарыстоўваюцца ambient occlusion, рэфлексы і паўцені, на святле ў вобласці скіртанні, перадніка, штаніў у юнака таксама няма паўсвятлоўых залівак.

 

• Дэфармацыя прапорцый цела

```Класічная школа малявання асноваўваецца на рэалістычных прапорцыях чалавечага цела, старанна ўхіляецца ад іскажанняў. Для стылістыкі аніме характарныя змены прапорцый у чалавечым целе: акцэнтуецца памер галавы, падоўжваюцца ногі персанажаў. У дзяўчынак павялічваецца памер бядроў і бюста, канечнестці малююцца ўтончанымі і зграбнымі.   Ціхіро — дзяўчынка з «Унесланых прывідамі», ў яе вобразе няма павялічаных ягічных мышц і грудзей. Але захаваецца крупная галава (каля пяці разоў яе вышыня ўмішчаецца ў вышыню фігуры), вузкія плячыкі, а рукі невялікім памерам, падобна на ногі. У класічных прапорцыях кісць скончваецца на паловай вышыні бядра, у Ціхіро ж — бліжэй да каленя.     У мужчынаў плячовы пояс і таз або роўныя, або плячы большшыя. Хаўл з мульціка «Ходзячы замок» мае шырокія плячы, якія большшыя за таз. Яго сілуэт стоншае да ніжніх нагоў. Дзякуючы падоўжненным ногам гэты эфект пацярпаецца. Галава памішчаецца 6,5 разоў, тады як у звычайнай асобы — восем разоў.   Сілуэт дзяўчыны Сан (галоўнай герояі «Принцэсы Манонокі»), ў адрозненне ад Ціхіро, пашыраецца ў бядрох і грудзі. Таксама памер галавы памішчаецца некананічная колькасць разоў у вышыню цела — 5,5.  

• Гіпертрафікаванасць эмоцый

  Дэфармацыі прапорцый цела з'яўляюцца з-за неабходнасці прыцягнуць увагу да эмацыянальнага стану чалавека. Таму галавы павялічаны, каб лепш перадаць гульню пачуццяў на твары. Спрацаванне маштабаў частаў твару, тваровай маски і чарапной каробкі далёкія ад рэальнасці. Вочы малююцца большымі, нос скарочаецца да маленькай «кнопачкі», рот таксама змяншаецца. Значна павялічваецца лобная доля ў параўнанні з скуламі і ніжняй шчакаў.   Нават унутры адной студыі мы бачым невялікія адрозненні рысаўкі і прапорцый шырыні целаў, суадносін вышыні фігуры да вышыні галавы, стылістыцы рысавання тварам і канечнестцямі. Але асноўныя прыёмы застаюцца падобнымі.  

Саветы пачынаючым маляўнікам: як уникнуць памылак

  Рэзаюмаваем важныя моманты, якія мы абмярковалі раней.

1. Для пачатку выбірайце простыя статычныя пазы, каб вывучыць анатомію фігуры.
2. Трэніруйцеся на грэчаскіх і рымскіх скульптурах, гіпсавых сліпках канечнестцяў. Яны нерухомыя, вам будзе камфортна працаваць з імі.
3. Вывучайце фігуру з усіх бакоў: абйдыце яе кругом або павярнецьце 3D-мадэль на 180 градусаў — так вы разгледзіце яе ўсімі дэталі. Не замацоўвайцеся толькі на адным выглядзе.
4. Старайцеся не срысоўваць ўсё, што бачыце. Спачатку прымяняйце метад будавання фігуры, потым дадаваць дэталі.
```
5. Вывучайце пластычную анатомію чалавека, каб перадаць правільныя прапорцыі чалавечага цела.
6. Каб эфектыўней прапанаваць у зразуменні і маляванні чалавечага цела, вывучайце асобна кісці, ступні, галаву, суглобавыя элементы, часткі твару. 
7. Папрошчайце формы фігуры да простае геаметрыі, каб дакладней перадаць асноўныя аб'ёмы цела.
8. Трэніруйце практыку набрыскоў. Доўгае маляванне дазваляе вывучыць дэтальна нюансы канструкцыі фігуры, а практыка хуткага скэтчынга развівае хуткасць малявання, уважлівасць і ўменне выдзяляць галоўнае за кароткі час. 
9. Красавітая і зразумелая лінія контура праяўляе формы чалавечага цела. Не чорніце малюнак, карыстайце лінію сілуэта і паўтона.
10. Слядзіце за пастаноўкай ступнёў. Фігура не павінна падаць ці знаходзіцца ў неўстойлівым становішчы.
11. Маляўшы фігуру ў адзенні, не пераусерджайце з колькасцю складак. Лаканічнасць — гэта прыцяглівасць у малюнку.

   

Карысны ўрокі па маляванні чалавека

• Як нарысаваць жанчыну — паэтапны ўрок малявання жаночай фігуры ў розных ракурсаў
• Як нарысаваць торс — анатомія і будаўніцтва торса мужчыны і жанчыны
• Анатомія чалавека ў малюнку — асновы пластычнай анатоміі для мастакоў
• Як правільна маляваць рукі — косткі, мышцы і паэтапны малюнак кісцей рук
• Як нарысаваць чалавека — скелет, поза, фігура і анатомія паэтапна

Маляванне фігуры — ўвасабленне падарожжа ў вывучэнне пластычнай анатоміі, законаў мастацкага аналізу формы, прыёмаў папрошчання і стылізацыі, правіл прымянення розных матэрыялаў. Але будзьце гатовыя запасіцца вялікай колькасцю часу для гэтага падарожжа, не варта расстраівацца, калі не атрымаецца атрымаць адразу жаданай выніку.  Практыка, практыка і яшчэ раз практыка дапамогуць павысіць ваш навык. Прайти гэты шлях самастойна немала складана, заўсёды прадуктыўна знайсці саюзнікаў або настаўнікаў для дасягнення мэты.  Каб вы марылі ствараць складаныя шматфігурнія ілюстрацыі, распрацоўваць персанажаў і стылізаваць герояў, то без умення маляваць чалавека не абыйсціся. У нашай школе распрацаваны курсы па маляванню фігуры чалавека ў статыцы і дынаміцы, маляванню партрэта, набрыскоў, кісцей чалавека. Курсы дапамагаюць мастакам пракачаць навыкі і павысіць кваліфікацыю — прылучайцеся да іх, калі хочаце павысіць свой узровень малявання чалавека і правесці час з задавальненнем! ```