З чаго пачаць маляваць?

```

З чаго пачаць вучыцца маляваць пачынаючаму

Перад вам адкрыта шмат шляхоў у маляванні, а які з іх выбраць залежыць ад вашых мэт і прадпачуванняў. Маляванне падобнае да кандыцерскай, дзе хочацца ўсё прабаваць: і круасаны, і піражные, і безе, і карамель, ды яшчэ і запіць усё гэта ці капучына, ці какао з маршмелоу, ці нават жасмінавага чаю. У пачатку шляху варта вырашыць, што вы хочаце: будзе гэта жывапіс, графіка або дыгітальная ілюстрацыя. У кожным з кірункаў ёсць свае асаблівасці па выкарыстанні матэрыялаў, тэхнічным прыёмам, прынцыпам малявання і рэалізацыі. Калі вы выразна ўяўляеце сабе сферу, якая вас цікавіць, смела ідзіце ў яе. Можна пайсці ў ВНУ па спецыяльнасці, можна пайсці на курсы ў прыватныя студыі і школы, любы выбар будзе добрым і верным. Галоўнае — слухаць сваё сэрца і ўлічваць асаблівасці свабоднага часу. Іншы раз лягчэйшэй прайсці дадатковае адукацыю на курсах, каб не траціць шмат гадоў на дасягненне мэты. Ну а калі ў вас няма разумення, чым і чым маляваць, варта проста прабаваць розныя матэрыялы, браць пробныя ўрокі, каб зразумець, блізка лі вам работа фарбамі, а можа быць, усё-такі прыемна працаваць дыгітальнымі кісткамі. Так што першая задача для пачынаючага маляваць — гэта вырашыць, з якім кірункам ідці. А далей пачынаць заўсёды варта з базы — вывучэння асноў спецыфікі той сферы малявання, якая вам падабаецца. Таксама, акрамя практыкі, неабходна вывучаць тэорыю: законы калорыстыкі, законы кампазіцыі, прынцыпы перспектывы, асаблівасці тону і асвятлення, асновы канцэпцінга, законы анатоміі, прынцыпы стылізацыі, законы дызайну, следиць за трендамі і самае важнае — пастаўці руку! Вы скажаце нам, што вы ўжо падобнае чыталі, вам патрэбна канцрэтыка. Усё правільна, яна будзе! А мы вас мякка і плаўна да яе падвядзе і далей раскажам пра падводныя каменні і неабходныя веды.

Як замаціваць сябе?

Мацівацыя — “гэта дзіўны прадмет, ён быццам ёсць, а быццам няма”. На самай справе, ёю можна і трэба кіраваць. Але толькі мяккімі і акуратнымі метадамі, без націску на сябе, інакш магія не атрымаецца, усё павінна быць па каханні. Мы зборлі для вас спіс добрых думкаў, якія дапамогуць з мацівацыяй, разганяць у вас творчую страсць і прыдадуць сілу ўпэўненасці ў сабе:

1. Пачынаць новае заўсёды страшна і немала

Наш мозг вельмі лянівы звяр, жывучы ў галаве і кіруючы нашымі дзеяннямі. А таму ён будзе перашкаджаць новай актыўнасці і затраце рэсурсаў на яе, бо гэта ж можна было б ляжаць і глядзець серыял цэлых 3 гадзіны замісто малявання якіх-небудзь там кубаў! Таму ён будзе заставаць вас адчуваць сябе неўтульна. Да таго ж спочатку, пакуль вы не навучылі свае мышцы рук трымаць карандаш ці кістку, новай мелкой маторыцы, патрэбным вам маніпуляцыям і хвальнасці, вынік малявання не будзе вас задавальняць. Гэта ўжо зусім нормальна! Калісьці даўно мы таксама праходзілі гэты шлях і было цяжка сябе застварыць будаваць ідэальныя эліпсы ці крута штрыхаваць, як Альбрэхт Дюрер. Але пасля першых крокаў мышцы ўмацаюцца, вок звыкне бачыць, і вам адкрыюцца новыя ўзроўні.

2. Маляванне — не стрэс

`````` Пастарайцеся ставіць адносіны да малявання як да натуральнага працэсу, напрыклад, дыхання ці патрэба гуляць. Калі вы выпадкова запнуліся або збіліся з роўнага рытму дыхання, нічога страшнага не здарыцца, вы проста працягваеце рухацца далей пасля нявялікай астаноўкі. Помніце, вас ніхто не абразіць і не пакрыўдзіць за пытанні, незнання нюансаў ці творчы навыкі.  

3. Папрактыкавайце маляванне як хабі

Стаўцеся да гэтага занятку як да треніроўкі. Вы ж ходзіце ў басейн ці на каток і атрымліваеце задавальненне, нягледзячы на ўзлёты і ўпаданні. Умэнне маляваць — гэта сумесь фізічнага навыка і ўмоўнай працы. А ўм можа перанапружвацца, таксама як і мускулы, таму гэта нормальна перыядычна «косячыць». Але з-за гэтага страчаць задавальненне і цікаўнасць да працэсу не варта.  

4. Шукайце натхненне

Складзіце падборку мастакоў, якія вам падабаюцца. Глядзіце, як яны малююць або малявалі, ходзіце ў галэрэй і музеі за ўражаннямі, падглядайце прыёмы, гэта заўсёды карысна. Раз у нас зайшоў размову пра натхненніх аўтараў, то хочам падзеліцца троіцай розных па стылі працаў ад Franklin Booth, Івана Білібіна і Sergio Toppi. Рыс. 3  

5. Складзіце графік малявальны вечарынаў

Пачатак, пакуль вы не звыклі да новага занятку, а памылкі і агрэхі шапчуць вам на вуха: «Брось мяне, не малюй больш!», цяжка заставаць сябе маляваць. Таму выдзяліце сабе час на рэгулярныя трэніроўкі і заняткі, напрыклад, двічы ці троіцы разам на тыдзень. Трэба пераць Рубікан прыняцця новага творчага працэсу ў сваім жыцці. Праз месяц маляванне ўвайдзе ў вас у звычку, і вам стане камфортней, а прымацца за вывучэнне новых вобласцей ў мастацтве будзе прасцей і лягчэй.  

6. Шукайце кампанію

Вы можаце знайсці аднадумцаў у кнігах ці артыкулах. Чытайце біяграфіі мастакоў, іх творчых шляхоў, глядзіце інтарв'ю і падkast'ы сучаснікаў. І вы ўбачыце, што вы не адны, многія таксама апынуліся калісьці на парозе творчага свету. Напрыклад, Генрых Семарэдскі па мерахках 19 стагоддзя позна паступіў у акадэмію. Закінуў аддзяленне фізіка-матэматычнага факультэта Харкаўскага ўніверсітэта і дасягнуў сваёй мэты: стаў адным з патрэбных і самых моцных мастакоў. А таксама шукайце кампанію, з якою вы будзеце разам маляваць, шукайце настаўніка. У кампаніі і пад мяккім наглядам вопытнага мастака вы хутчэй навучыцеся авалодаць гэтым рамяством.    

7. Пачаніце з простага

Не варта адразу ставіць складаныя задачы. Ажыданні могуць не апраўдаць сябе, а вы поспееце расстраіцца і страціць агонь жадання маляваць. Паступнасць — лепшае рашэнне!  

8. Эксперыментавайце

Прабуйце новае, гэта заўсёды дапамагае асветліць ўспрыманне і атрымаць добрыя эмоцыі. Напрыклад, змяніце матэрыял, узяціце паперу іншай фактуры, спробуйце намаляваць нетыпічны для вас прадмет, схадзіце на пленэр, памаляўвайце набрыскі з жывой натуры і г.д. Дзякуючы эксперыментам вы праверяеце, куды вам цікава расці і якіх ведаў і навыкаў вам не хопае. Гэта вельмі важнае разуменне.  

9. Уявіце працэс навучання гульнёй

А што, калі нашы цяжкасці і замянкі — гэта не пралічы і агрэхі, а босы, якія стаяць на вартазе пераходу да новага ўзроўню? Першая бітва з ім, можа прайсці недасканала, а вось са другога разу або трэцяга вы ўжо апынецца на новым ўзроўні. І не забудзьце нагаджаць сябе за дасягненні!    

10. Хваліце і нагаджайце сябе

`````` Важна хваліць сябе ў добрым сэнсе за дасягненыя поспехі, канечне, не варта зайсці ў крайнасці і стаць Нарцысам з старажытнагрэчаскага міфа. Як сказаў кот Гарфілд: “кармі, любі і ніколі не кідай!”. Вы ўжо ідзеце па шляху да сваёй мэты і пастаянна авалоўваеце новыя прыёмы, ўсваюе новую інфармацыю. Разобраліся з будаваннем перспектывы — пачастуйце сябе шакаладкай, нарысавалі цэлы натюрморт — звядзіце сябе на канцэрт, нарысавалі партрэт — падарыце сабе цэлы ТОРТ! Не забудзьце, што вы заўсёды малец!    

11. Давайце сабе адпачынак

У любым заняціі трэба рабіць перарывы. Таму не забудзьце пра разгрузачныя дні, калі вы проста будзеце мяняць рысавальную дзейнасць на іншыя ўхапленні і справы. Без змены заняткаў вы хутка страціце энергію, а часу на яе паўнаўзвядзенне не будзе, і матывацыя рысаваць вас пакіне.  

пастанова руху рукі

  Існуе меркаванне, што мозгу ўсё роўна, які метад вы выкарыстоўваеце для навучання: практычны або тэарэтычны. Ён так ці інакш вучыцца і набірае навыкі. Эх, як было б тады лёгка: паглядзелі відаеа, палісталі кніжачку, паслухалі лекцыю і вось вы ўжо Ботічэлі! Будзьце гатовы да таго, што вас чакае небастры, але цікавы працэс навучання рук патрэбнай вам маторыцы. Трымаць кісточкі, карандашы і стылусы таксама трэба навучыцца. Ад руху кісті ці рукі цалкам, накліну інструмента ці яго павароту залежыць стыль і якасць мазка ці шрыха. Пачатак рука будзе дражжаць, рабіць рэзкі рухі, няакуратна закругляць павароты. А лінія будзе атрымлівацца перапыненай, дрыжачай з слаба ўпраўляемым націскам. Усё з вамі ў парадку, гэта не рука крывая і не карандашы кепскія. Толькі лінія дрыжыць, бо ёй страшна ад разумення магутнасці яе стваральніка (шуцім-шуцім). Мы напісалі невялікія рэкамендацыі, якія дапамогуць пастаўіць руку і зрабіць яе рухі ўпэўненымі і добра ўпраўляемымі.  

1. Як трымаць інструмент

    Для рысавання кантураў, будавання, дрэўнай штрыхоўкі выкарыстоўвайце становішча 1. Інструмент трымайце трыма пальцамі (паказальным, вялікім і сярэднім). Усе іншыя варыяцыі дадуць непрыродныя рухі для кісті. Што можа нават прывесці да траўмы запясця. А для штрыхоўкі больш размашystaj, тушавай, вельмі зручна змяніць захоп пальцаў. Папрактуйце заціснуць інструмент двума пальцамі, як у становішчы 2. Цяпер, рухаючы кісцю рукі па дузе, вы зможаце астаўляць штрыхі большай даўжыні і радіуса, яны атрымаюцца больш шырокімі, бо грыфель будзе ляжаць на ліст боком плашмя.  

2. становішча рукі на стале/ў паветры

Калі вы рысуеце на стале, рысуючая рука павінна з локцем ляжаць на яго паверхні. Так вам лягчэй будзе ставіць лініі, яны будуць атрымлівацца больш тачнымі і прагназуемымі. У паўпадвянутым стане не хапае апіры, локоть ідзе ў пустоту і лінія не атрымліваецца. А калі вы рысуеце на дыгітальным планшэце на каленях ці на планшэце на мольберце, то пакласці руку на стол ужо не атрымаецца. У такой пазіцыі вам трэба кіраваць рукой ад пляча. Уявіце, што ваш плячовы суглоб і плячо — гэта аснова іглы цыркуля, вакол якой паварочваецца другая нажка. Калі рука будзе балтацца, то апіры для кісті не атрымаецца, і лініі зноў будуць дрыжачымі.  

3. Вучыльні

`````` Пачынаем з простага — прызвычання да становішча рукі і да малявання розных па характары ліній. Здаецца, што вучэнні скучныя, але вы спробуйце іх выканаць акуратна і чыста. Паверце, пачынаючай руцэ гэтыя вучэнні самае тое для асвоення новага становішча. Напачатку зробім рад накінутых штрихаў з роўнымі адлегласцямі паміж імі — 1. Затым спробуйце маляваць больш доўгія гарызантальныя шрыхі з павялічэннем пустоты паміж імі — 2. Як наконт запоўніць вобласць рознага дыяметра колачкамі? І не проста колачкамі, а акуратнымі, роўнымі, без хвасцікаў і разрываў — 3. Памяняем тактыку і дадзім руцэ новую задачку: запоўніць вобласць аркуша грэчаскімі завіткам меандрамі — 4.

4. Націск

Не забудзьце пра націск на інструмент. Ёсць лайнеры, маркеры, пяро, якія не змяняюць шырыню адбітка ад націску. Але ў асноўным кісткі, карандышы, мелкі і стылусы маюць такую здольнасць. Пачакайце зменіць накінутасць лініі і запоўніць вобласць аднароднымі шрыхамі — 1. Зноў памяняем тактыку. Пачатак моцна націскаем на інструмент, з-за чаго ён расплюшчваецца і астаўляе шырокі след. А да канца дуги аслабляем націск. Атрымаем ізагнутыя капікі — 2. Спробуйце такі ж прыём на гарызантальных шрыхах — 3. Вы не паверыце, у нас ёсць цэлы талмуд з вучэннямі і пашаговымі тутарамі для пачынаючых маляўнікаў! Дзякуючы ім вы зможаце пастаўіць руку і пачынаць маляваць больш складаныя рэчы, чым лініі і простую геаметрыю. Вельмі раючы прачытаць артыкул “Як навучыцца маляваць” на нашым сайце школы.

Вывучэнне асноў: простыя формы, перспектыва, будаванне аб'ёмаў і святэтень

Навошта вучыць асновы, калі можна адразу рушыць да заветнай мэты? А ўсё таму, што яны даюць вам цвёрдую пачву пад нагамі і маляванне без сумненняў. Яны дазваляюць вам расвіць мысленне творца і віданьне маляўніка. Калі парушыць паслядоўнасць вывучэння асноў, то вам будзе набачна складана вучыцца. Кожны кіпічык ведаў зачыняе прарэхі незнання паслядоўна. Атрымаецца лі пабудаваць высокую вежу, калі ў сцяне то там, то зям будуць прагі і нераўнамерная кладка?

• Простыя формы — гэта прамыя, дугавыя лініі і ўсімі можальнымі іншымі яе варыяцыямі. Таксама да іх адносяцца плоскія геаметрычныя фігуры ці прывівольныя сілуэты. Трэніроўка на простых формах вучыць вас кіраваць інструментам, ставіць руку, разумець азы законаў кампазіцыі, дынамічнай формы і статычнай. Вы, як быццам, вучыцеся хадзіць у рысавальным свеце. Уявіце, што вывучаеце асаблівасці шахматых фігур і іх магчымасці. А хітравутыя вілкі і гамбіты застаўце на потым.
• Перспектыва. Мы жывём з вамі ў вельмі перспектыўным свеце, прадметы аддзяляюцца і набліжаюцца, павялічваюцца і сужаюцца. Маляўніку неабходна ведаць пра віды перспектыўных скарачэнняў і пра іх законы. Інакш, як вы будзеце маляваць лакацыі з архітэктурай?
• Будаванне аб'ёмаў адбываецца менавіта з выкарыстаннем на практыцы законаў перспектывы. Кожны шарик, кожны кубік, кожны конус і кожная складаная форма, складзеная з іх спалучэння падпарадкавана перспектыўным скарачэннем. Далой бесперспектыўныя прадметы! Таксама на гэтым узроўні добра дапамагае трэніроўка малявання ўрэзак. То есць злучэння фігур адзін з адным. Гэта ўжо не адзіночныя кубікі, а цэлы арт аб'ект.
• Святэтень — гэта стварэнне ілюзіі аб'ёму нарысаваных аб'ектаў. Важна вывучыць, з чаго яна складаецца і як усе яе элементы спалучаць паміж сабой. Калі цені стануть святлом, а святло ценем, то нават страшна прадстаўіць свет, у якім усё перавярнулася. Паміж іншым, мы напісалі для вас артыкул пра блікі і святло, і нават зрабілі простыя тутары пра тое, як іх маляваць.

``````html На самай справе, мы цяпер са зморай і даволі ўсміхаемся, бо гэта не ўсё асновы! Існуе яшчэ, але мы раскажам вам пра іх пазней у выглядзе паслядоўнасці дзеянняў з нарастаючай складанасцю. Спачатку трэба зразумець, як зрабіць гэты спіс і прытрымлівацца яго.  

Як скласці план і прытрымлівацца яго?

  Першы крок вы ўжо зрабілі — гэта вызначыліся з кірункам. Робім наступны: вызначаецца свой узровень. Калі вы зусім пачынаючы ў гэтай сферы, то приступаем да асноў. А калі вопыт малявання ёсць, то выявіце свае слабыя бакі: магчыма, гэта канструктыўны малюнак і аналіз прапорцый, магчыма, адсутнасць ведаў у галіне калорыстыкі, а магчыма, вы не ведаеце, як маляваць людзей. Канечне ж, далей ставім сабе мэта навучыцца пэўнаму прыёму і тэхніцы ў абраным кірунку і распісваем графік на тыдзень. У ім можна і трэба рабіць перарывы, невялікія адпачынкі. Даўга адкладаць заняцці не варта, так навыкаў будзе расці павольна. Вызначце 2-3 дні на тыдні, калі вы будзеце пасвящаць маляванню свабоднае часу. Аднаго разу будзе мала, а большая колькасць дзён можа ўтаміць. Ну а каб не адступаць і не здаваць пазіцыі пракрастынацыі і печалі ні на крок, хочам паведаміць вам некаторыя дзеянні:  

1. Уявіце сабе фіналную мэта. Калі вы яе дасягнеце, вы будзеце адчуваць сябе прыемна ад выканання мэт і перамогі над цяжкасцямі, адчуеце задаволенасць дасягніка. У працэсе навучання вы будзеце таксама адчуваць доўгавыя эмацыі, але яны будуць саджарыцца агорчэннямі ад перыядычных няўдач. Не забудзьце пра шчаслівы фінаł.

 

2. Не забудзьце атрымліваць задавальненне ад працэсу. Калі доўга чакаць таго самага фіналу, то яркасць адчуванняў прападзе, як і каштоўнасць малявання. Майстар Угвэй з Кунг-фу Панды казаў: “Мінулае — забыта, будучае — закрыта, сённяшняе — даравана. Таму яго і называюць сённяшнім!”

 

3. Не накапляйце складаныя для вас задачы па маляванню ў адзін вялікі ком. Інакш ён можа ператварыцца ў сцяну, далей якой вы не пойдзеце. Робіце мікс: спочатку прыемнае і цікавае для вас, потым нешта складанае і праблемнае, а потым зноў прыемнае. Уявіце сабе торт, у якім раптам апынуліся нелюбімыя кавалкі арэхіў. Аднак яны такі размяшчаны па ім, схаваны за крымам і смачнай фруктавай прапіткай, за мяккімі каржамі тэста, што яны перастаюць вас спыняць ад з'едання гэтага чада свята. І торт то не стаў горшым, а магчыма, вы і арэхі полюбілі пасля такога спалучэння!

 

4. Знайдзіце аднадумцаў разам з якімі вы будзеце маляваць або кампанію, ў якой вы зможаце абмяркоўваць пытанні, якія вас цікавяць па маляванні. Падтрымка і захапленне людзей з боку — вельмі добрая матывацыя не адступаць ад свайго плана. Напрыклад, у нас у Skills Up Club збралася імena такі захаплены маляваннем і скульптынкам кампанія, заўсёды можна прыйсці за саветам або за падтрымкай, а таксама яшчэ і памаляваць разам на рознапланавых страімах. (Сямейна, мы падобнае паведамілі вам пра матывацыю, але і ў гэтым выпадку такі падыход таксама вельмі дзейны!)

 

5. Уяўляйце працэс малявання не абавязкамі, а магчымасцямі. З кожным асвоеным этапам вам адкрываюцца ўсё новыя і новыя дзверы ў гэтай сферы.

   

Распішам ваша навучанне асноў па крокімі

  Для пачынаючых у малюнку, маляванні ці дыгітальным графіцы важна вывучыць агульныя асновы. А ўжо пасля пераходзіць да асаблівасцей кожнага кірунку. І мы вам у гэтым дапаможам. У новай інфармацыі лёгка згубіцца, як быццам у балоце. А таму не адчаюемся і рухаемся наперад разам! Намнога лягчэй пачынаць з карандаша і манахромных колераў.  

1. Асвоіць лінію.

Мы вам ужо саветавалі некаторыя прыёмы і ўпражненні для пастаноўкі рукі, яны прыкрасныя падойдуць для пачатку. Любой просты або складаны малюнак ствараецца з ліній, штрыхоў і іх спалучэння. Ад ліній і штрыхоў плаўна пераходзьце да геаметрычных фігур і больш хітрым сілуэтам.  

2. Канструктыўнае маляванне простага аб'ёмнага геаметрычнага малюнка

`````` Пасля планавога малявання пераходзьце да аб'ёму і малявання куль, кубаў, цыліндраў, пірамід і прызмаў. На гэтым этапе час разбірацца, як будаваць геаметрычныя аб'ёмы і як з дапамогай штрахоўкі ствараць просты намёк на аб'ём.  

3. Прапорцыі

Вывучайце прынцып аналізу прапорцый і пробаваце копіяваць простыя планавыя сілуэты. Спішыце эліпсы, кветкі, хаты, усё, што хочаце. Вымярайце суадносіны мелких дэталей да крупных элементаў. Калі вы асвойіце перанос прапорцый на планавых маляваннях, вам будзе набачнейшая лёгка захаваць іх у аб'ёме.  

4. Законы перспектывы

Гэты ступень будзе паскладней, але вы да яго гатовыя. На простых геаметрычных аб'ёмах вывучайце розныя віды перспектывы і яе іскажанняў. Потым спробуйце злучыць некалькі фігур адзін з адным, зрабіць у іх адчыны або выступкі. І зноў прымяніць перспектыўныя іскажанні да новых фігур.  

5. Законы святлоціні

Цяпер можна накінуцца на глыбокае вывучэнне распаўсюджання света і цені па паверхні прадметаў. Таксама пачынайце з простых аб'ёмаў — асноў усіх складаных формаўтваральнаў: сфер, кубаў, прызмаў і цыліндраў. Выкарыстоўвайце штрахоўку для перадачы нюансаў і контрастаў цені.  

6. Рендар або штрахоўка

На гэтым этапе спробуйце больш увагі надаць штрахаванню і рендару, то ёсць перадачы дакладных тональных адносін прадметаў. Пробаваце ставіць простыя натхурморты з двух, трох або чатырох прадметаў. Таксама вы гатовы накінуцца на вывучэнне кампазіцыі і яе асаблівасцей (статыцы і дынамікі, метрыкі і рытмікі, сімметрыі і асіметрыі, контрасту і нюансам). Далей складанасць будзе павышацца, і без гэтых асноваў вам будзе цяжкавата.  

7. Складная геаметрыя

Складная геаметрыя — гэта целы ўрачання і біянічныя формы, такія як расліны, жывёлы, складаныя тэхнічныя прадметы дызайну, а таксама драпіроўкі.  

8. Анатомія

Пасля ўсіх папярэдніх этапаў вы будзеце гатовы пераходзіць да вывучэння анатоміі чалавека або жывёл. Бо яны складаюцца з простых форм, а вы іх ужо вывучылі, вывучылі прыёмы прапорцый, асаблівасці матэрыялу і маніпуляцый ім. На гэтым жа этапе вы смела можаце пераходзіць да даследавання калорыстыкі, стылізацыі, асноў канцэпцінга і ілюстрацыі.  

Як расці далей?

    У нас ёсць забаўная аналогія з гульнямі ў гэтым пытанні: уявіце, што вы развіваеце свайго персанажа і вырашаеце, будзе ён толькі лучнікам ці мульты-ваінам, які ўладае магіяй, аднарукавым мячом і навыкамі стральбы.  

1. Вы можаце ісці перасхокам, развіваючы здольнасці паралельна ў некалькіх сферах, часам мяняючы кірунак. Напрыклад, спочатку вывучылі асновы прыёмаў малявання і законы перспектывы на простой геаметрыі, а пасля пайшлі прымяняць вывучанае ў напісанні натхурмаротаў і працы з колерам.

``````

2. Вы магчыма паступіць па шляху пастаяннага пашырэння сваіх ведаў у адной сферы. Гэта дазволіць вам ісці больш паслядоўным шляхам, а кожная новая тэма будзе плаўна вынікаць з папярэдняй. Скажам, вы пачалі вывучаць той жа малюнак з прастай геаметрыі і перспектывы, потым зайшлі ў больш складаную тэму біанічнай пластыкі і складанай геаметрыі, а потым перайшлі да этапу малюнка карандашам асноў анатоміі чалавека, а потым да малюнка партрэта. У гэтым вы падобны да даследчыка, які паступна павялічвае плошчу сваіх радыяльных паходаў па неабследаваным зямлям. Ці не ўсхваляльна і захапляльна!

Абодва шляхі добрыя, выбірайце той, які вам будзе лягчэй і цікавей прайсці. Калі вас раздражаюць аднастайныя задачы, пастаянны манахромны колер малюнка, спробуйце ўвясці элементы жывапісу ў сваё навучанне. Але не забудзьце: для абдвух варыянтаў росту трэба павышаць складанасць вучаньняў, ўвядзіць новыя прыёмы, новыя матэрыялы і мяняць колькасць і формы намаляваных аб'ектаў. Канцэнтруючыся толькі на адной мэце, напрыклад, на натюрморце з фруктамі, вы станеце экспертам толькі па фруктах, а не многапланавым спецыялістам.     Глядзіце, як нашы студэнты расць над сабой! Яны праходзяць шлях ад незамысловага кубаў і кулькі да складанай геаметрыі і біанічнай пластыкі. І вы таксама зможаце самастойна або разам з намі ў прыемнай і зараджанай на пазітыў і поспех кампаніі аднадумцаў на курсе Малюнак Basic. Застаўім вам спасылку, раптам вы зацікавіцеся і, як схапіце карандашы, як пабегнеце з намі малюваць! Заўсёды памятайце, вы ўжо зрабілі першы і самы складаны крок на шляху да сваёй мэты — пачалі думаць і рабіць першыя рухі ў малюванні! А значыць, усё астатняе дакладна атрымаецца. Армія мастакоў павінна расці, каб гэты свет набыўся прыгажымі артамі і малюнкамі. Мы ў Skills Up School віруем, што хто, як не мы (мастакі) выратаў гэты свет прыгажосцю і зробім яго лепшым. Прылучайцеся да нас і дазваляйце разам развівацца і малюваць! ```